|
Все о скетчинге и о скетч-буке от Алисы Бёрк. 4ВУ.
Скетчинг - это рисование набросков, зарисовки. Скетч-бук, существующий с незапамятных времен, и превратившийся в последние годы в самостоятельный вид искусства, как раз и существует для скетчинга. Наверное, почти все на Лиру уже знакомы с дудлами из скетч-бука Alisa Burke. Этот урок как раз от нее. Урок называется:
Скетчинг: процесс и принадлежности - ответы на наиболее частые вопросы.
+ 4 Видео - Урока.
Мне этот пост очень понравился - я узнала про линеры и узнала, какими акварельками пользуется Алиса )))
Далее - текст и фото автора.
Я не могу вам передать, как много вопросов я получаю о том, чем и как я рисую в своем альбоме. На все эти вопросы я отвечаю в своих Интернет-классах, но думаю, что это также будет полезно и для читателей моего блога.
Моя философия.
На мой взгляд, для скетчинга много не нужно - карандаша или ручки и альбома будет достаточно, но, действительно, есть множество приспособлений, которые позволят облагородить страницы вашего альбома. Многие из материалов, которые я использую для скетчинга, являются простыми и экономичными. Транжирить деньги на дорогие и качественные материалы я предпочитаю только для тех работ, которые я продаю или выставляю, а также для работ, которые будут где-либо опубликованы или будут красоваться на стене. Мой альбом-это место для работы с идеями, вдохновением и место, разогревающее мое творчество, поэтому я не слишком обеспокоена покупкой новейших и величайших приспособлений. На мой взгляд, самое важное это то, чтобы вы чувствовали себя комфортно с вашими принадлежностями и материалами для рисования - то, что работает на меня, может не работать на кого-то еще. Поэтому я всегда рекомендую потратить немного времени, чтобы понять, что именн вы точно захотите использовать для рисования.
Бумага.
Что вы используете в качестве скетч-бука?
Когда дело доходит до альбомов я могу использовать все, что угодно! От блокнотов с акварельной бумагой до маленьких блокнотиков для записей - я всегда найду способ их использовать. Мой любимый альбом, подходящий для любых набросков, как правило, имеет размер 14 на 22 см, плотность бумаги - около 200гр/кв.м. Они доступны по цене и превосходно служат мне. И хотя эта бумага не предназначена для сильно влажной среды (например, акварели и даже акриловых красок) я, тем не менее, использую ее для всего.
Становится ли ваша бумага размокшей и сморщенной?
Мой ответ - да, и, честно говоря, меня это не особенно расстраивает. Ведь я использую свой альбом для работы с идеями, для того, чтобы набраться опыта и "отточить" навыки рисования и черчения. Так что я не беспокоюсь о том, что моя бумага так поступает. Когда я рисую, я всегда использую тряпку, чтобы впитать излишки воды на поверхности бумаги, и, когда моя страница просыхает окончательно, я проглаживаю страницы утюгом.
Если я знаю, что я буду работать с большим количеством слоев влажной краски, я использую акварельную бумагу. Акварельная бумага толще обычной бумаги и бывает различного веса и с различной фактурой поверхности. Плотная бумага имеет тисненую поверхность. Бумага горячей прессовки имеет гладкую поверхность, краски на ней сохнут быстрее. Бумага холодной прессовки имеет чуть текстурированную поверхность.
![]()
Честно говоря, я не особо разборчива в том, какой тип бумаги использовать. Я использую любой из них, но бумага холодного отжима - мой любимый вариант для различных проектов. Я знаю, что есть куча замечательных альбомов, журналов moleskine, блокнотов и т.п., но я думаю, что лучше выбрать альбом, который нравится именно вам, но постарайтесь не слишком заморачиваться брендом производителя и не пытайтесь найти совершенство. В рисовании важно помнить о процессе, а не том, насколько совершенные инструменты и материалы вы используете.
Совет: Начните с использования многоцелевого этюдника и привыкните к тому, как работают ваши стиль и приемы на поверхности бумаги. Как только вы отточите свои навыки, вы, возможно, решите, что пора использовать другую бумагу, или бумагу более высокого качества.
Мои любимые приспособления.
Что вы используете для рисования?
Вы, вероятно, удивитесь, узнав, что мне на самом деле наплевать на марку или даже качество моих ручек, карандашей и прочих расходных материалов! Еще раз повторю, что когда я делаю наброски и работаю с идеями и практическими методами, мне просто нужно что-то простое и доступное. Большую часть времени я провожу с шариковой ручкой, но у меня есть несколько любимых ручек и принадлежностей, которые я использую наиболее часто.
![]()
1. Ручки линеры (прим.переводчика: линеры - это ручки, состоящие из баллончика для туши и стержня, толщина линии составляет от 0,05мм до 3мм., предназначены для письма, подписей, эскизов, тонкого черчения, обводки чертежей и оформления документов, характеризуются длительным сроком пользования, легкостью письма и чистой, контрастной и ясной линией. Алиса использует линеры Sacura "Pigma Micron" (стоимость 70-80 рублей). 2. Перманентные маркеры (примечание переводчика: тонкие маркеры, которые используют, чтобы подписывать диски, стекло и т.п., Алиса использует Sharpie) 3. Обычные шариковые ручки.
Если вы работаете с влажной средой (например, при работе с акварелью), то очень важна водостойкость ручки. Водостойкая ручка не размажется, когда вы будете рисовать по ней.
![]()
1. Аква-кисточки. 2. Ручки pentel и pilot (примечание переводчика: к сожалению, так и не поняла, что за ручки такие - pentel и pilot ((( ). 3. Шариковые ручки
Неводостойкие ручки подходят для рисования как самостоятельно, так и с небольшим количеством воды и кистью. Эскиз можно сразу преобразить с помощью аква-кисти. Можете посмотреть, как использовано водорастворимое перо в этом посте:
http://www.alisaburke.blogspot.ru/2012/05/beauty-of-pen-and-water.html
Совет: на своих уроках я всегда рукомендую: прежде чем потратить деньги поищите и испробуйте те ручки, которые уже есть у вас дома. Используйте несколько страничек в вашем скетчбуке, чтобы порисовать тем, что вы имеете. Выполняйте это задание в течение недели, и только потом решите, какие еще приспособления нужны вам для скетчинга.
Искусство использования линий.
Никогда не стоит недооценивать силу линий в эскизах или дудлах! Существует множество способов использовния всех этих ручек и инструментов для рисования линий. Разные линии будут менять вид и стиль вашего рисунка - они могут быть смелыми, тонкими, струящимися, пунктирными, смешанными и далее по списку!
1. карандаш 2. ручка Pilot, растушеванная водой 3. ручка pilot 4. серый маркер, растушеванный водой 5. линер 6. штрихи, выполненные кончиком линера 7. Перманентный маркер.
1. варьирование ширины линий 2. перекрестная штриховка 3.повторение линий 4. фактурные штрихи 5. используйте кисть, чтобы создавать линии
Добавляем цвет.
Что вы используете для добавления цвета?
Мой любимый материал для набросков - акварель. Существует множество различных марок, продаются они либо в кюветах, либо в тюбиках. Я предпочитаю в кюветах, потому что я, как правило, беру свои краски с собой в дорогу. Если вы еще не работали с акварелью, я бы порекомендовал начать с дешевых наборов, таких как детские Crayola. Как только вы почувствуете, как работает акварель, можно переходить к краскам более высокого качества.
1. Я люблю свою Дорожный набор Koi для набросков на ходу. 2. Мне также нравится набор Prang. 3. У меня много наборов Crayola по всему дому и в моей студии - экономичные и отличного качества!
Я практически всегда использую аква-кисть, когда работаю в своем альбоме. Это значит, что вам не придется беспокоиться о наличии емкости с водой под рукой, вы просто надполняете кисть водой и немного нажимаете на нее, чтобы выпустить воду во время рисования.
Совет: если вы не умеете работать с акварелью, я рекомендую вам начать с дешевых наборов типа Crayola. Как только вы почувствуете, как ими работать, вы можете перейти к акварели более высокого качества.
Следующая лучшая вещь для добавления цвета, также растворимая водой, - это карандаши, мелки и маркеры на водной основе.
Мой процесс.
Вы сначала рисуете и потом раскрашиваете, или сначала раскрашиваете, а потом добавляете детали?
Я, как правило, работаю различными способами - иногда я начинаю с чертежа или рисунка ручкой. Затем я возвращаюсь к моим рисункам и заполняю все цветом - вроде как книжка-раскраска. Вот где волшебство! Цвет привносит в рисунки жизнь. На мой взгляд, этот процесс подходит для рисования предметов, имеющих большое количество деталей.
Совет: Если вы хотите работать таким способом, то используйте перманентные ручки. Тогда ваш рисунок не размажется при добавлении акварели.
Иногда мне хочется начать набросок с акварельного фона, а потом рисовать поверх него черной ручкой. Этот процесс делает работу более экспрессивной. Я так работаю, когда у меня мало времени, но я хочу быстро заполнить несколько страниц скетч-бука.
Как часто вы делаете наброски и как вы находите время для этого?
Я стараюсь рисовать эскизы каждый день! На мой взгляд, это единственный путь - сделать рисование своей ежедневной привычкой. Именно так я отношусь к процессу рисования. Бывают дни, когда это не очень-то весело, а в другие дни рисование - РАДОСТЬ.
Занимаясь маленьким ребенком и бизнесом, я засомневалась, будет ли у меня время, но я просто попробовала уделять немного времени каждый день для рисования. Пока Люси была маленькая, я делала эскизы, пока она спала в моих объятиях. Теперь, когда она уже ходит, я делаю наброски, пока она играет. Иногда одна страница может занять у меня 1 неделю по 10 минут каждый день, в то время как в другие дни я выбиваю 5 страниц эскизов в час. И, конечно, есть дни, когда я не в состоянии создать пригодный эскиз, но поскольку я наслаждаюсь этим процессом, я все равно нахожу для этого время, и продолжаю двигаться.
Совет: начните с 10 минут каждодневного рисования.
Как только вы привыкнете к постоянной работе, увеличивайте время.
------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------
|
